Tatuaże w stylu Chicano dla mężczyzn

Zadowolony
  1. Cechy stylu
  2. Popularne techniki
  3. Opcje obrazu
  4. Opcje lokalizacji

Styl tatuażu Chicano wyróżnia się ekscentrycznością i kreatywnością, dlatego jest szczególnie popularny wśród silniejszego seksu. ORAZZ materiału tego artykułu dowiesz się o jego cechach i różnicach, symbolach i aktualnych tematach.

Cechy stylu

Styl zawdzięcza swój początek latynoamerykanom, w latach 20. ubiegłego wieku, demonstrując przynależność do określonej grupy przestępczej. Ze względu na brak kolorowego tuszu pierwsze obrazy były wypełnione czarnym tuszem. Tradycja ta przetrwała do dziś, utrwalając inne charakterystyczne cechy.

Głównym przesłaniem jest odzwierciedlenie realiów życia... Fabuły ujawniają tematy biblijne, kruchość życia. Często odgaduje się w nich alegorie średniowiecza. Kluczowym elementem jest obraz śmierci – ta postać równa się każdemu, bez względu na stan zdrowia i status społeczny. W monochromatycznym wykonaniu obrazu można prześledzić klarowność i równomierność konturów detali.

Obrazy wyróżniają się nienagannym renderowaniem aż do półtonów i podświetleń. W rzadkich przypadkach do pracy używany jest niebieski lub czerwony atrament. Ładunek semantyczny związany jest z wiarą, pewnymi przekonaniami życiowymi.

Znaczenie jest podane wątek... Może to być przezwyciężanie trudności z wiarą w siebie. Gdzieś za podstawę przyjmuje się tematy religijne. Zasadniczo jednak stawką jest sprawiedliwość, górująca nad światem grzechu. Pozostałe działki odzwierciedlają pozycję życiową właściciela.

Technika ta wymaga rysowania każdego szczegółu, aż po fałdy tkaniny i mimikę twarzy.... Mimo użycia jednej farby jest nie tylko realistyczna, ale i emocjonalna.

Połączenie elementów obrazu jest jak najbardziej naturalne. Poszczególne szczegóły wydają się zatapiać, dając innym możliwość stania się kluczowym punktem obrazu. Fabuły wydają się rozwijać jeden po drugim.

Na przykład na przedstawionej tlącej się czaszce może na chwilę usiąść motyl, którego spłoszył wąż. Anioł śmierci wygląda kreatywnie, rozpaczając nad martwym ciałem lub szkieletem.

Kompozycje artystyczne są wyjątkowe. Gdzieś to śmierć, stojąca za ramionami młodej kobiety, czekająca na skrzydłach.

W rzadkich przypadkach zwierzę staje się centrum wzoru. Jeśli to tygrys, to z pewnością jest przedstawiany z całą agresją, jaką zdradzają uśmiechnięte usta. Psy są malowane spokojniej.

Popularne techniki

Tatuaże Chicano dla mężczyzn są czarno-białe i lakoniczne. W pierwszym przypadku jako podstawę przyjmuje się czarny atrament. Aby uzyskać półtony, miesza się je z białym pigmentem.

Warianty z kolorowymi wstawkami zakładają tworzenie wyrazistych akcentów kolorystycznych. Ponadto kolorowa farba na takich rysunkach jest wykorzystywana do minimum. Z ich pomocą szkic jest ozdobiony.

Na przykład kolor oczu, okręgi wokół nich, usta, kwiaty, które uzupełniają obraz, są podkreślone kolorem. Im dokładniej artysta dobiera farbę, tym bardziej wiarygodny jest obraz.

Zasada rysowania wzoru jest tradycyjna i rękawowa. „Sleeve” polega na umieszczeniu tatuażu na ramieniu. Jednak długość i obszar krycia może się różnić.

Często mistrzowie używają zwykłe sztuczki... Tam, gdzie wymagane jest więcej czarnego pigmentu, uciekają się do techniki blackwork. Obfitość czerni dodaje wyjątkowej atmosfery percepcji obrazu.

Wygląd takich tatuaży robi wrażenie. Odnosi się wrażenie, że z czarnej otchłani wyłaniają się obrazy życia różnych ludzi i stworzeń. Na ogólnym tle wygląda to tak, jakby jakaś nieznana siła przewijała taśmę życia, podążając za czyimś zamieszaniem.

Oprócz realistycznych szkiców w styl wpleciono elementy ozdobne.Z ich pomocą wzmacniany jest efekt mrocznej urody.

Rzadko jest to technika realizowana z wykorzystaniem biomechaniki.

Na takich obrazach pojawia się efekt nagiej skóry, w której ukryty jest główny wzór.

Opcje obrazu

Zasoby technologiczne są wieloaspektowe. W tematyce religijnej często używa się wizerunków Chrystusa i Marii Panny. Mimo to obrazy są często ponure. Jest to w dużej mierze zdeterminowane przez surową rzeczywistość tkwiącą w pierwotnym źródle.

Wyjątkowość polega na umiejętności łączenia niestosownych... Na przykład śmierć można przedstawić na tle świętych. Jej wizerunek dopełnia korona, przedstawiana jest w postaci czaszki lub twarzy, na wpół zbutwiałej. Rysunek zawiera zdjęcia życia.

Fabuły z przeciwstawieniem się ptaków są oryginalne, np. kruk i gołąb - symbole śmierci i pokoju. Gdzieś w fabułach są tkane maski, które zakrywają wewnętrzną esencję konkretnego obrazu.

Kości, szkielety i czaszki są często zaangażowane w fabuły. Centralne postacie to twarze, które na pierwszy rzut oka wydają się żywe, ale wydzielają śmierć.

Ucieleśnia się to dzięki nałożeniu elementów czaszki na twarz. Są to ogromne czarne kółka w okolicy oczu, trójkąt w miejscu nosa. Zaszyte usta wyglądają przerażająco.

Gdzieś obrazy nie są tak przerażające. W nich czaszkę zastępuje maska. W niektórych przypadkach jest to maska ​​klauna, w innych błazen, śmierć. Jednak maski mają również złowrogie skojarzenia. Czasami na niemej, zamarzniętej twarzy widoczne są łzy.

Na innych obrazach osoba zakrywa twarz dłonią. Jednocześnie dolna część czaszki z charakterystycznym nacięciem na nos i zęby jest wypchana na dłoni.

Często mężczyźni ozdabiają swoje ciała rysunkami dziewcząt z tlącymi się papierosami.

Obrazy rzadko są symetryczne, podobnie jak zastosowany wystrój... Pistolety, banknoty, wieńce cierniowe to dodatki do rysunków.

Niektóre szkice są ozdobione różami i zwierzętami drapieżnymi. Samochód jest również rozpoznawalnym elementem. Popularna fabuła, w której osoba zdejmuje maskę.

W katalogach doświadczonych rzemieślników znajdują się inne szkice fabuły. Popularnymi opcjami są portrety piękności z krzyżami, bronią i kartami do gry.

W niektórych tatuażach zauważalne jest złożone przeplatanie się obrazów. Odnosi się wrażenie, że poszczególne podmioty toną w ogromnej otchłani życia. Na przykład tatuaże na ciele mogą obejmować strzelającą dziewczynę, przytuloną parę, krzyczącą twarz, jadący pociąg.

W innych wątkach śmierć kogoś obserwuje. Inne przedstawiają modlitwę lub anioły opłakujące ludzi. Ciekawa interpretacja osławionego Jokera w kobiecym wizerunku. Za komiczną maską kryje się samotność duszy.

Rysunki twarzy z tarczami wyglądają nietypowo. Wraz z kwiatami i czaszką takie wątki wywołują myśli o przemijaniu życia. Krótki cykl życia przywodzi na myśl uzależnienie od broni i hazardu, uchwycone z odpowiednimi szczegółami.

Oprócz broni charakterystycznymi elementami projektu Chicano są pieniądze, kości, żetony i napisy. Gdzieś są to wypowiedzi z życia, w innych – pamiętne daty lub wypowiedzi z Biblii.

Czasami na jej ciele widnieje modląca się dziewczyna z różańcem i krzyżem. Również fabuła może być pościgiem gangsterskim w postaci helikoptera, kierującego światło na odjeżdżający samochód. Równie ciekawą opcją jest kruk z rozpostartymi skrzydłami, nad którym wisi czaszka.

Postacie męskie to rzadkie postacie w szkicach.... Czasami są ucieleśnione w postaci rzeźb znanych osobistości. W innych przypadkach można je zobaczyć na szkicach gangsterskich lub na banknotach.

Rzadziej to Żartowniś, jego maskę lub część twarzy (na przykład ozdobioną makijażem oczu). Wykonany w realistyczny sposób taki rysunek wywołuje negatywne nastawienie. Można ją uzupełnić elementami metalowych siatek, kobiecymi twarzami, różami banknotów i kultowymi cyframi.

Opcje lokalizacji

Umieszczenie tatuaży chicano dla mężczyzn może być bardzo różnorodne. Fason nie ogranicza użytkownika w wyborze obszaru ciała. Obrazy są zazwyczaj duże i średniej wielkości.

Te rysunki idealnie prezentują się na rękach i nogach. W pierwszym przypadku służą do ozdabiania okolicy barku i przedramienia. Dzięki naturalnemu reliefowi mięśni, zastosowane tu obrazy wyglądają tak realistycznie, jak to tylko możliwe.

Średniej wielkości wzory umieszczone są po wewnętrznej stronie bicepsów. Jeśli chodzi o ramię, kluczową postacią staje się kobiecy portret lub czaszka otoczona dodatkowymi detalami.

Aby ozdobić ciało, mężczyźni często tatuują całe ramię. W większości przypadków zdobią obie dłonie, wybierając dla nich głównie różne wątki fabularne.

Często przejścia scen mogą wpływać na klatkę piersiową. Lokalizacja na mostku jest nie tylko estetyczna, ale także praktyczna.

Tutaj obraz jest zachowany bez zniekształceń znacznie dłużej niż na pięściach czy dłoniach.

Na piersi, zakrywającej szyję, umieszczane są tatuaże z czaszkami, sercami z zamkami i różnymi kultowymi znakami. Szczelnie zapakowane wyglądają jak ubrania monochromatyczne.

Liczba działek umieszczonych na skrzyni może się różnić. Często takie tatuaże przenoszone są na ramiona i plecy, co jest typowe dla japońskiej techniki drukarskiej.

Tatuaże z dużą ilością farby są nakładane na golenie i nadgarstki. Na dłoniach i palcach umieszczane są małe obrazki. W tych miejscach często zdobione są krzyże, czaszki, portrety kobiece i inskrypcje.

Małe realistyczne tatuaże są umieszczone z boku i z tyłu szyi. To w tych miejscach świetnie prezentują się rysunki serc rozdartych cierniami, krzyże i motywujące napisy.

Siedzenie na plecach uważane jest za klasykę... Skóra w tej części ciała jest mniej podatna na deformacje związane z wiekiem. Często upchane są tu trójwymiarowe rysunki kilku kluczowych postaci, łączące w jedną całość wspólną ideą kompozycyjną.

bez komentarza

odzież

Akcesoria

Fryzury